The Jimi Hendrix Experience

지미 헨드릭스 익스피리언스는 1960년대 가장 혁신적이고 영향력 있는 록 밴드 중 하나로 기억된다. 3년 미만 활동했지만, 이 트리오는 장르를 넘어 음악가들에게 계속 영감을 주는 음반들을 남겼다. 그들의 세 장의 스튜디오 앨범, 《Are You Experienced》, 《Axis: Bold as Love》, 《Electric Ladyland》는 각각 사이키델릭 텍스처와 하드 드라이빙 블루스, 실험적인 스튜디오 기술을 혼합하여 록 음악이 어떤 소리를 낼 수 있는지의 경계를 넓혔다.

오늘날 밴드의 유산은 지미 헨드릭스의 유산 관리인이 이어가며, 재발매, 다큐멘터리, 추모 행사를 주관한다. 그룹이 1969년 이후 공식적으로 재결합한 적은 없지만, 그들의 음악은 클래식 록 라디오의 필수 요소이자 전 세계 기타리스트들의 기준점으로 남아 있다. 팬들은 헨드릭스의 생일과 사망 기념일에 콘서트와 온라인 추모를 통해 계속 축하하며 익스피리언스의 정신을 살리고 있다.[편집]

지미 헨드릭스 익스피리언스는 뉴욕시에서의 우연한 만남에서 탄생했다. 지미 헨드릭스는 당시 지미 제임스라는 이름으로 활동하던 무명 기타리스트였으며, 1966년 6월 애니멀스의 베이시스트 채스 챈들러에 의해 발견되었다. 챈들러는 헨드릭스의 거친 무대 매너와 기타 실력에 감명받아 그를 런던으로 데려와 새 밴드를 결성하도록 설득했다. 챈들러는 그의 매니저가 되었다.

1966년 9월 런던에 도착한 후, 챈들러는 음악가 오디션을 시작했다. 전직 아역 배우로 조니 할리데이와 프리티 띵스와 함께 연주한 드러머 미치 미첼은 잼 세션 후 영입되었다. 베이시스트 노엘 레딩은 뉴 애니멀스 오디션을 보러 왔던 인물로, 간단한 테스트 후 고용되었다. 레딩은 원래 기타리스트로 왔지만 그룹을 위해 베이스로 전향했다. 트리오는 강도 높은 리허설을 거쳐 1966년 10월 13일 런던의 백 오'네일즈 클럽에서 라이브 데뷔했다.

그들의 첫 싱글 《Hey Joe》는 1966년 12월 16일 영국 폴리도르 레코드에서 발매되어 UK 싱글 차트 6위에 올랐다. 후속 싱글 《Purple Haze》는 1967년 3월 발매되어 3위까지 올랐고, 밴드의 시그니처 사운드를 확립했다. 데뷔 앨범 《Are You Experienced》는 드 레인 리 스튜디오에서 단 10일 만에 녹음되어 1967년 5월 영국에서 발매되었고, UK 앨범 차트 2위, 8월 리프라이즈 레코드를 통해 미국에서 발매된 후 미국 차트 5위에 올랐다.[편집]

지미 헨드릭스 익스피리언스의 음악은 사이키델릭 록, 하드 록, 블루스의 융합으로, 헨드릭스의 혁명적인 기타 연주로 구별되었다. 그는 피드백, 와우 페달, 퍼즈 디스토션, 페이징과 역방향 녹음 같은 스튜디오 효과를 사용하여 이전에 아무도 들어본 적 없는 소리를 만들어냈다. 《Purple Haze》와 《Foxey Lady》 같은 곡은 공격적이고 디스토션된 리프를 선보인 반면, 《The Wind Cries Mary》와 《Little Wing》은 더 부드럽고 멜로딕한 면모를 드러냈다.

그들의 사운드는 세 장의 앨범에 걸쳐 빠르게 진화했다. 《Are You Experienced》는 블루스 구조에 크게 의존하며 날것이고 에너제틱했다. 《Axis: Bold as Love》는 더 복잡한 작곡, 스테레오 패닝, 영성에 대한 서정적 주제를 탐구했다. 더블 앨범 《Electric Ladyland》는 그들의 가장 야심찬 작품으로, 하드 록(《Voodoo Child (Slight Return)》), R&B(《All Along the Watchtower》), 확장된 사이키델릭 잼을 혼합했다. 헨드릭스의 스튜디오 실험은 레이어드 트랙과 혁신적인 프로덕션 기술로 여기서 정점에 도달했다.

미치 미첼의 드럼 연주는 재즈의 영향을 받았고 매우 다이나믹하여 유동적인 리듬 기반을 제공했으며, 노엘 레딩의 베이스 라인은 멜로딕하고 종종 기타와 대위법을 이루었다. 세 음악가 간의 상호 작용은 특히 라이브 환경에서 긴밀하면서도 즉흥적이었다.[편집]

지미 헨드릭스 익스피리언스는 대중음악에서 전기 기타의 역할을 변형시켰다. 헨드릭스의 피드백, 디스토션, 와우 페달을 소음이 아닌 음악적 도구로 사용하는 테크닉은 록 기타리스트들에게 새로운 가능성을 열었다. 1969년 우드스탁에서의 《The Star-Spangled Banner》 연주는 반전 성명이자 1960년대 반문화의 결정적 순간이 되었다.

밴드는 또한 록 음악의 인종적 고정관념에 도전했다. 주로 백인 아티스트가 지배하던 장르에서 흑인 프론트맨이 주로 백인 밴드를 이끄는 것은 장벽을 허물었다. 그의 화려한 스타일, 다채로운 스카프, 헤드밴드, 군용 재킷은 패션에 영향을 미쳤고 사이키델릭 문화와 동의어가 되었다.

그들의 음악은 하드 록, 헤비 메탈, 펑크의 발전에 직접적인 영향을 미쳤다. 프린스부터 스티비 레이 본, 에디 밴 헤일런에 이르기까지 아티스트들은 헨드릭스를 주요 영향으로 꼽았다. 익스피리언스의 앨범들은 기타리스트들에게 필수 청취 자료로 남아 있으며, 역대 최고의 앨범 목록에 자주 포함된다.[편집]

지미 헨드릭스 익스피리언스는 공식적인 팬덤 이름이나 팬 컬러가 없지만, 그들의 추종자들은 깊이 헌신적이다. 팬들은 종종 헨드릭스의 생일(11월 27일)과 사망 기념일(9월 18일)을 기념하는 연례 행사에 모인다. 익스피리언스 헨드릭스 투어와 같은 추모 콘서트는 게스트 뮤지션이 밴드의 카탈로그를 연주하는 형태로 진행된다.

온라인 커뮤니티는 페이스북과 인스타그램 같은 소셜 미디어 플랫폼에서 번성하며, 공식 계정은 아카이브 영상, 희귀 녹음, 머천다이즈를 공유한다. 지미 헨드릭스 유튜브 채널은 뮤직 비디오, 라이브 퍼포먼스, 다큐멘터리를 호스팅하며 150만 명 이상의 구독자를 보유하고 있다. 특히 기타리스트들은 팬덤의 큰 부분을 차지하며, 종종 헨드릭스의 솔로를 커버하고 포럼과 튜토리얼 사이트에서 그의 테크닉을 논의한다.[편집]

밴드 이름은 Chas Chandler의 여자친구인 Lotta가 제안했는데, 그녀는 The Jimi Hendrix Experience가 Jimi Hendrix and the ...보다 더 흥미롭게 들린다고 생각했다.

Noel Redding은 처음에 기타리스트로 오디션을 봤고, 그룹에 합류한 후에야 베이스로 전향했다.

Mitch Mitchell은 1950년대 영국 영화에 출연한 아역 배우 출신이다.

'Purple Haze'는 Hendrix가 바닷속을 걷는 꿈을 꾼 후 탈의실에서 작곡되었다.

그룹은 1967년 The Monkees의 오프닝을 맡았지만, 시끄럽고 사이키델릭한 스타일이 10대 팝 관객과 충돌해 8회 공연 후 야유를 받으며 무대에서 내려왔다.[편집]