Phil Collins

필 콜린스는 영국의 싱어송라이터, 드러머, 음반 프로듀서, 배우이다. 그는 록 밴드 제네시스의 드러머이자 이후 리드 보컬로 처음 명성을 얻었으며, 솔로 아티스트로서 전 세계 1억 5천만 장 이상의 음반 판매고를 올리며 역대 가장 많이 팔린 음악 아티스트 중 한 명이 되었다. 그의 솔로 히트곡으로는 〈In the Air Tonight〉, 〈Against All Odds (Take a Look at Me Now)〉, 〈One More Night〉, 〈Sussudio〉, 〈Another Day in Paradise〉 등이 있다. 콜린스는 1985년 두 차례의 라이브 에이드 콘서트에서 모두 공연한 유일한 아티스트이며, 디즈니의 《타잔》(1999)에 수록된 〈You'll Be in My Heart〉로 아카데미 주제가상을 수상했다. 그는 그래미상 8회, 브릿 어워드 6회, 골든 글로브상 2회를 수상했다. 2026년에는 솔로 아티스트로서 로큰롤 명예의 전당에 헌액되었으며, 이전에 2010년 제네시스 멤버로 헌액된 바 있다. 독특한 게이트 리버브 드럼 사운드와 감성적인 발라드로 유명한 콜린스는 1980년대 팝 음악을 대표하는 인물로 남아 있다. [편집]

콜린스는 서런던 치즈윅에서 만화가인 형 클라이브와 피겨 스케이터인 누나 캐럴과 함께 자랐다. 그의 어머니 준은 연극 에이전트였으며, 이 덕분에 그는 어릴 때부터 연예계에 노출될 수 있었다. 다섯 살 때 장난감 드럼 세트를 받고 레코드에 맞춰 연주하기 시작했다. 넬슨 초등학교와 치즈윅 카운티 그래머 스쿨을 다녔다. 열두 살 때 진짜 드럼 세트를 얻었다. 어머니의 인맥 덕분에 연기 활동을 시작해 열세 살 때 웨스트엔드 프로덕션 《올리버!》에서 아트풀 도저 역을 맡았고, 비틀스의 《하드 데이즈 나이트》(1964)와 《치티 치티 뱅뱅》(1969)에 엑스트라로 출연했다. 그래머 스쿨을 그만두고 바바라 스피크 스테이지 스쿨에 다녔다. 초기 밴드로는 더 리얼 씽, 프리홀드, 플레이밍 유스 등이 있으며, 플레이밍 유스는 《Ark 2》(1969)라는 앨범을 발매했다. 또한 조지 해리슨의 《All Things Must Pass》에서 드럼을 연주했다. 1970년, 제네시스의 드러머로 오디션에 합격했다. [편집]

콜린스는 1970년 제네시스에 합류하여 《Nursery Cryme》(1971)에서 드럼을 연주했다. 1975년 피터 가브리엘이 탈퇴하자 밴드는 그가 가장 적합하다고 판단하여 콜린스가 리드 보컬이 되었다. 그 결과물인 《A Trick of the Tail》(1976)은 영국에서 3위에 올랐다. 이 기간 동안 그는 재즈 록 밴드 브랜드 X에서도 드럼을 연주했다. 그의 솔로 데뷔작 《Face Value》(1981)에는 유명한 게이트 리버브 드럼 사운드가 담긴 상징적인 곡 〈In the Air Tonight〉이 수록되었다. 《No Jacket Required》(1985)는 그래미 올해의 앨범상을 수상했다. 1985년 7월 13일, 그는 두 차례의 라이브 에이드 콘서트—웸블리 스타디움에서 제네시스와 함께, 그리고 필라델피아에서 솔로로—헬리콥터와 콩코드를 타고 이동하며 공연했다. 영화 《버스터》(1988)에 주연으로 출연했으며, 그래미 수상곡 〈Another Day in Paradise〉가 수록된 《...But Seriously》(1989)를 발매했다. 1996년 제네시스를 떠나 디즈니의 《타잔》(1999)을 위해 곡을 써서 〈You'll Be in My Heart〉로 오스카상을 수상했다. 2007년 턴 잇 온 어게인 투어와 2021~2022년 마지막 투어 더 라스트 도미노?를 위해 제네시스에 재합류했다. 2021년, 그는 자신의 작곡 카탈로그를 콩코드 뮤직 그룹에 2억 달러 이상에 매각한 것으로 알려졌다. [편집]

콜린스의 공적 이미지는 1970년대의 거장 프로그레시브 록 드러머에서 1980년대의 글로벌 팝 슈퍼스타로 진화했으며, 감성적인 발라드와 평범한 사람 같은 페르소나로 유명하다. 그의 1980년대 시그니처 룩은 짧게 자른 머리와 캐주얼한 재킷이었다. 드럼 연주에서는 강력하고 정확한 연주와 극적인 표정으로 유명했다. 그는 그의 팝 지향성을 상업주의로 보는 프로그레시브 록 순수주의자들로부터 비판을 받기도 했지만, 그의 상업적 성공은 부인할 수 없다. 팬층은 1970년대 제네시스 팬부터 《타잔》, 《그랜드 테프트 오토: 바이스 시티》 같은 비디오 게임, 스트리밍을 통해 그의 음악을 발견한 젊은 세대까지 다양하다. 공식적인 팬덤 이름은 없지만, 팬들은 일반적으로 자신을 필 콜린스 팬 또는 제네시스 팬이라고 부른다. [편집]

Phil Collins commands a global presence that spans decades of musical evolution, from the progressive rock stages of the 1970s to the pop dominance of the 1980s and beyond. This enduring reach places him within the upper echelons of international recognition according to the iFANN Global Fame Rankings. Current data indicates he is the 155th most famous person in the world, a position holding steady from the previous cycle. Within his native United Kingdom, he ranks as the 50th most famous person in United Kingdom, while specifically among those born there, he stands as the 23rd most famous person from United Kingdom. His influence in the music industry remains particularly potent, ranking him the 15th most famous person in Rock & Indie. These placements reflect a consistent level of attention across media coverage, search activity, and consumption patterns worldwide. Regarding his audience, extensive research confirms no formal or official name exists for Phil Collins's fanbase; they are generally identified simply as fans of the artist or his former band Genesis, though their collective influence has been significant enough to drive major cultural milestones such as inductions into the Rock and Roll Hall of Fame.[편집]

Phil Collins was a childhood friend of Jack Wild, who portrayed the Artful Dodger in the 1968 film Oliver!, and he later played drums on George Harrison's All Things Must Pass. His signature gated-reverb drum sound was discovered accidentally by engineer Hugh Padgham while working on Peter Gabriel's third solo album. Collins named Eric Clapton as his favorite guitarist, who performed on the singles If Leaving Me Is Easy and I Wish It Would Rain Down. When critics accused him of hypocrisy for singing about homelessness while being a millionaire, Collins donated double the amount fans had collected for homeless charities at his concerts. His son Nicholas is also a drummer and has performed alongside him at live concerts.

A pivotal moment in rock history occurred when Collins took over the main microphone during a Genesis concert in Canada, marking his transition from drummer to lead vocalist following Peter Gabriel's departure. This event initiated a shift from progressive rock to a more pop-oriented sound that would define his career. During the Invisible Man era between 1982 and 1990, Collins achieved massive commercial dominance, selling over 100 million records with Genesis alone. In 2026, he was officially announced as an inductee into the Rock and Roll Hall of Fame, joining peers like Oasis and Wu-Tang Clan, adding a new chapter to his legacy after previously being inducted with Genesis in 2010.[편집]

콜린스의 아버지 그레빌은 보험 에이전트였고, 어머니 준은 연극 에이전트였다. 형 클라이브는 전문 만화가가 되었고, 누나 캐럴은 피겨 스케이터로 활동했다. 콜린스에게는 다섯 명의 자녀가 있다: 첫 번째 아내 안드레아 베르토렐리와의 사이에서 딸 졸리(1972년생, 배우)와 아들 사이먼(1976년생, 음악가), 두 번째 아내 질 테이블먼과의 사이에서 딸 릴리(1989년생, 배우), 세 번째 아내 오리안 세베와의 사이에서 아들 니콜라스(2001년생, 드러머)와 매튜(2004년생)가 있다. 손주로는 졸리의 딸 조이(2009년생)와 릴리와 남편 찰리 맥도웰이 대리모를 통해 얻은 딸 토베(2025년생)가 있다. 콜린스는 마이애미와 스위스에 집을 소유하고 있다. [편집]

콜린스는 제네시스 밴드 동료인 마이크 러더퍼드(베이스/기타) 및 토니 뱅크스(키보드)와 광범위하게 협업했습니다. 그는 그의 시그니처인 게이트 리버브 드럼 사운드를 공동 창작한 프로듀서 휴 패덤과 작업했습니다. 또한 에릭 클랩튼, 피터 가브리엘, 필 라몬과도 협업했습니다. 그의 자녀인 사이먼과 니콜라스는 그와 함께 공연했습니다. [편집]

콜린스는 11세 때 런던의 연기 수업에서 안드레아 베르토렐리를 만났습니다. 제네시스가 밴쿠버에서 공연했을 때 재회하여 1975년에 결혼했습니다. 그들은 조엘리와 사이먼 두 자녀를 두었고 1980년에 이혼했습니다. 콜린스는 이 이별이 Face Value의 많은 부분에 영감을 주었다고 말했습니다. 1980년에 그는 미국의 전직 여배우 질 타벨만을 만났습니다. 그들은 1984년에 결혼했고 1989년에 딸 릴리를 낳았습니다. 1996년에 이혼했으며, 콜린스는 1,700만 파운드의 합의금을 지불했습니다. 그의 앨범 Both Sides는 이 이혼에서 영감을 받았습니다. 1999년에 그는 비즈니스 미팅 중 만난 스위스 통역사 오리안 세베와 결혼했습니다. 그들은 니콜라스와 매튜 두 아들을 두었고 2008년에 이혼했으며, 2,500만 파운드의 합의금이 있었습니다. 세베는 2016년에 그의 마이언 자택으로 다시 이사했고 2020년까지 함께 살았으며, 이후 그녀가 다른 남자와 결혼했다고 알려져 법적 분쟁이 발생했습니다. 2026년 현재, 콜린스는 독신이며 건강과 가족에 집중하고 있습니다. [편집]

iFANN currently estimates Phil Collins's net worth at $320 Million as of 2026. His wealth derives from record sales exceeding 150 million solo copies worldwide, touring revenue where the 2007 Genesis tour grossed over $130 million and the 2021–2022 tour generated $100 million, and publishing royalties. In 2021, he sold his songwriting catalog to Concord Music Group for over $200 million, representing one of the largest catalog sales by a British artist. He continues to earn ongoing royalties from Disney's Tarzan soundtrack. His real estate portfolio includes a Miami mansion and properties in Switzerland. Divorce settlements cost him an estimated £17 million to Jill Tavelman and £25 million to Orianne Cevey, though catalog sales have offset these financial losses.[편집]

콜린스는 그래미 어워드를 8회 수상했으며, 여기에는 No Jacket Required(1985)로 올해의 앨범상, 'Another Day in Paradise'(1989)로 올해의 레코드상이 포함됩니다. 그는 'You'll Be in My Heart'(1999)로 아카데미 주제가상을 수상했습니다. 또한 골든 글로브 2회, 브릿 어워드 6회(최우수 영국 남성 아티스트 3회 포함), 아이버 노벨로 어워드 6회를 수상했습니다. 2002년에는 디즈니 레전드 상을 받았습니다. [편집]