Umberto D.

비토리오 데 시카의 《움베르토 D.》(1952)는 이탈리아 네오리얼리즘의 이정표로, 전후 로마에서 노령 연금 수급자가 존엄을 지키기 위해 고군분투하는 이야기를 그린다. 비전문 배우 카를로 바티스티가 연기한 은퇴한 언어학 교수 움베르토 도메니코 페라리는 작은 개 플리케를 돌보며 하숙집에서 퇴거 위기에 처한다. 로케이션 촬영과 최소한의 예산으로 제작된 이 영화는 다큐멘터리 같은 진정성을 지니며 깊은 감동을 준다. 알레산드로 치코니니의 음악은 절제되어 있으며, 애처로운 첼로 테마가 움베르토의 외로움을 강조한다. 데 시카는 프로듀서 안젤로 리촐리가 우울한 분위기를 이유로 자금 지원을 철회하겠다고 위협하자 자신의 집을 저당 잡혀 영화를 완성했다.

이 영화의 명성은 1952년 칸 영화제에서 초연된 이후로 계속해서 성장해 왔으며, 당시 관객들의 의견이 극명하게 갈렸다. 일부 평론가는 데 시카가 지나치게 감상적이라고 비난한 반면, 앙드레 바쟁을 비롯한 다른 이들은 이를 네오리얼리즘의 가장 순수한 표현으로 옹호했다. 이탈리아 정부는 노인에 대한 공무원의 무관심을 묘사한 점을 문제 삼아 처음에 삭제를 요구했지만, 데 시카는 거부했다. 시간이 지나면서 이 영화는 걸작으로 인정받았으며, 《사이트 & 사운드》 설문조사에서 역대 최고의 영화 중 하나로 선정되었다. 2012년, 이탈리아 문화유산부는 이 영화를 국가적 보물로 지정했다.

비평적 찬사 외에도, 이 영화는 프랑스 누벨 바그에서부터 미하엘 하네케 같은 현대 감독에 이르기까지 여러 세대의 영화 제작자들에게 영향을 미쳤다. 로마 거리에서 발견된 떠돌이 개인 나폴레오네의 연기는 종종 영화 역사상 최고의 개 연기 중 하나로 언급된다. 움베르토와 플리케가 공원에서 노는 마지막 장면은 평론가 파올로 메레게티가 이탈리아 영화에서 가장 완벽한 결말이라고 칭한 바 있다.[편집]

70대의 은퇴한 공무원 움베르토 도메니코 페라리는 로마의 검소한 하숙집에 산다. 영화는 노령 연금 수급자들이 정부의 더 높은 수당을 요구하는 시위 행진으로 시작되지만, 시위는 경찰에 의해 해산된다. 움베르토는 하숙집으로 돌아오고, 집주인 안토니아 벨로니는 점점 적대적으로 변해 15,000리레의 체납 임대료를 요구하며 퇴거를 위협한다. 그의 유일한 위안은 작은 개 플리케와 하숙집에서 일하는 임신한 젊은 하녀 마리아의 친절이다. 마리아는 집주인에게 착취당하고 군인 남자친구에게 버림받아, 취약함에 대한 평행적인 이야기를 만들어낸다.

움베르토는 책과 개인 소지품을 하나씩 팔지만, 간신히 돈을 모을 수 있을 뿐이다. 그는 시계, 시트, 심지어 사랑하는 책까지 전당포에 맡기지만, 빚은 더욱 감당하기 어려워진다. 그는 편도선 감염을 속여 병원에 입원해 무료 식사와 숙소를 제공받지만 곧 퇴원한다. 돌아와 보니 그의 방은 다른 여자에게 임대되었고, 그의 소지품은 더 작고 비좁은 공간으로 옮겨져 있었다. 플리케는 집주인에 의해 다른 사람에게 주어져, 움베르토는 개를 되찾기 위해 도시의 유기견 보호소를 뒤져야 한다.

영화의 중간 부분은 움베르토의 일상을 따라간다: 그는 남은 동전을 세고, 식사를 거르며, 플리케와 함께 로마의 거리를 배회한다. 그는 이전 동료들을 방문하지만, 그들은 공허한 동정만을 보낼 뿐 실질적인 도움은 주지 않는다. 전환점은 움베르토가 더 이상 개를 돌볼 수 없다고 생각해 플리케를 아이가 있는 가족에게 주려 할 때 발생하지만, 플리케가 그곳에 머물기를 거부하면서 시도는 실패한다. 이야기는 움베르토가 자신의 연금으로는 생계를 유지하기에 충분하지 않으며, 사회에는 가난한 노인을 위한 자리가 없다는 깨달음으로 치닫는다. 영화는 움베르토가 해결책을 찾는지, 아니면 절망에 굴복하는지 드러내지 않은 채 끝난다.[편집]