La La Land

데미언 셔젤의 라라랜드는 마음을 소매에 달고 있는 현대적인 뮤지컬로, 로스앤젤레스와 그곳으로 모여드는 꿈꾸는 이들에 대한 러브레터입니다. 3000만 달러의 적당한 예산으로 제작된 이 영화는 전 세계적으로 5억 900만 달러 이상의 수익을 올리며 문화적 현상이 되었고, 영화 뮤지컬 장르에 대한 관심을 다시 불러일으켰습니다. 라이언 고슬링은 재즈 순수주의자로 고전적인 불꽃을 살리기 위해 고군분투하는 세바스찬 역을, 엠마 스톤은 끝없는 거절로 인해 낙관주의가 시험대에 오르는 야심 찬 배우 미아 역을 맡았습니다. 크레이지, 스투피드, 러브와 갱스터 스쿼드에서의 이전 공동 작업을 통해 다져진 그들의 케미스트리는 영화의 더 환상적인 요소를 지탱하는 수월한 매력으로 반짝입니다.

자신의 돌파구 위플래쉬 이전에 각본을 쓴 셔젤은 1950년대의 고전적인 할리우드 뮤지컬을 기리면서도 즉각적이고 개인적으로 느껴지는 영화를 구상했습니다. 그는 작곡가 저스틴 허위츠를 데려와 재즈, 팝, 장대한 오케스트라 테마를 혼합한 악보를 만들었고, 그 결과 사운드트랙은 영화 자체만큼이나 사랑받게 되었습니다. 오프닝 넘버인 Another Day of Sun은 105번 고속도로의 폐쇄된 구간에서 3일 동안 촬영되었으며, 100명이 넘는 댄서들이 단일 테이크로 공연했습니다. 그 시퀀스만으로도 환희와 우울함을 균형 있게 조화시키는 영화의 분위기를 설정했으며, 이는 셔젤이 놀라운 우아함으로 걸어가는 외줄타기입니다.[편집]

미아 돌란은 워너브라더스 스튜디오에서 바리스타로 일하며, 교대 시간 사이에 사운드스테이지에 몰래 들어가고 자신의 뜻대로 되지 않는 역할 오디션을 봅니다. 그녀는 파스텔 톤의 아파트에서 세 명의 룸메이트와 함께 살고 있으며, 그녀의 사교 생활은 캐스팅 디렉터를 찾기 위해 방을 훑어보는 파티로 구성됩니다. 재즈 피아니스트인 세바스찬 와일더는 매니저가 즉흥 연주를 금지한 레스토랑에서 크리스마스 캐롤을 연주하며 근근이 살아갑니다. 그는 전통 재즈가 숨 쉴 수 있는 자신의 클럽을 여는 꿈을 꾸지만, 타협을 거부하는 태도로 인해 무일푼이 되고 비참해집니다.

두 사람은 110번 고속도로의 교통 체증에서 만나는데, 화난 경적 소리로 시작된 만남은 일련의 우연한 조우를 통해 지속되는 상호 경멸로 확대됩니다. 할리우드 힐스의 수영장 파티에서 세바스찬은 싸구려 80년대 커버 밴드에서 신디사이저를 연주해야 하는 반면, 미아는 자신을 기억하지 못하는 감독과 잡담을 견뎌냅니다. 그리피스 천문대에서 다시 만난 그들은 별 아래에서 펼쳐지는 야간 댄스 시퀀스를 통해 재회하며, 이 순간은 즉흥적이면서도 완벽하게 안무된 순수한 영화적 마법입니다. 그들의 관계는 미아의 클레어라는 소녀에 대한 원맨쇼와 세바스찬의 Chicken on a Stick이라는 클럽 계획(이후 Seb's로 결정) 등 그들의 야망에 대한 이야기를 주고받으며 깊어집니다.

여름이 가을로 바뀌고, 커플은 하나의 램프와 피아노로 장식된 작은 아파트로 이사합니다. 세바스찬은 옛 밴드 동료 키스와 함께 안정적인 공연을 시작하는데, 재즈 퓨전 그룹은 만원 관중 앞에서 공연하지만 그가 영혼이 없다고 생각하는 음악을 연주해야 합니다. 미아는 커피숍 일을 그만두고 자신의 원맨쇼를 쓰고 무대에 올리기로 결심하는데, 이는 그녀를 재정적으로 어렵게 만드는 위험한 움직임입니다. 쇼는 실패하여, 마지막 장면 전에 떠나는 에이전트를 포함한 소수의 관객만을 끌어들입니다. 굴욕감을 느낀 미아는 네바다에 있는 어린 시절 집으로 retreat하여 자신의 꿈이 죽었다고 확신합니다. 성공을 쫓다가 자신의 원칙에서 멀어졌음을 깨달은 세바스찬은 미아의 쇼를 보고 주요 영화 오디션을 보길 원하는 캐스팅 디렉터로부터 전화를 받습니다. 그는 네바다로 운전해 가 그녀의 집 밖에서 경적을 울리며, 마지막 한 번 더 시도하도록 설득합니다. 오디션은 단 한 곡의 감정적인 노래인 Audition (The Fools Who Dream)으로, 미아는 두려움과 희망을 있는 그대로 드러냅니다. 장면은 그녀가 불확실하지만 자유롭게 걸어 나가면서 끝납니다.[편집]