Fishbone

Fishbone은 미국의 펑크 록 밴드이다. 그들은 에너지 넘치는 라이브 공연과 스카, 펑크, 펑크, 헤비 메탈을 혼합한 독특한 음악 스타일로 유명하다. 이 밴드는 1991년 앨범 The Reality of My Surroundings가 빌보드 200 차트 49위에 오르며 1990년대 초반 상업적 성공을 거두었다. Fishbone은 독특한 사운드와 전율적인 무대 매력에 이끌린 충성도 높은 팬층을 유지하며 계속해서 투어와 공연을 이어가고 있다. 그들의 경력은 40년 이상에 걸쳐 있으며, 꾸준한 음악적 탐구와 라이브 공연에 대한 헌신으로 특징지어진다.[편집]

Fishbone의 여정은 1979년 미국 캘리포니아주 로스앤젤레스의 Palms 중학교에서 시작되었다. 그곳에서 급우였던 John Norwood Fisher, 그의 형제 Philip Fisher, Angelo Moore, Kendall Jones, Walter Kibby, Christopher Dowd는 펑크, 펑크, 스카 레코드에 대한 공동의 열정으로 깨지지 않는 유대감을 형성했다. 밴드의 독특한 이름 Fishbone은 John Norwood Fisher의 별명에서 유래했으며, 그의 성 "Fisher"가 이 기억에 남는 이름으로 발전했다. 이 겸손한 시작에서 여섯 명의 오리지널 멤버는 지역 차고에서 연습을 시작하며 곧 그들을 정의할 사운드를 다듬었다.

그들의 원초적 에너지는 곧 거칠고 예측 불가능하며 혼란스러운 고에너지 라이브 쇼로 명성을 얻었다. 이 공연들은 로스앤젤레스의 떠오르는 클럽 씬에서 전설이 되었다. 1983년까지 Fishbone은 Whisky a Go Go와 Roxy 같은 상징적인 공연장의 단골이 되어 광적인 무대 존재감과 독특한 음악적 융합으로 관객을 사로잡았다.

이 전기적인 공연들이 컬럼비아 레코드의 관심을 끌었다. 레이블은 1985년 Fishbone과 공식 계약을 체결하며 메이저 데뷔를 알렸다. 같은 해 밴드는 셀프타이틀 데뷔 EP를 발매했으며, 여기에는 지속적인 찬가 "Party at Ground Zero"가 수록되었다. 원래 핵전쟁에 관한 강력한 항의 노래로 구상된 이 리드 트랙은 즉시 스카 펑크 클래식이 되었다. EP와 "Party at Ground Zero"의 성공은 1986년에 발매된 첫 정규 앨범 "In Your Face"의 발판을 마련했다. "In Your Face"로 Fishbone은 그들의 시그니처 사운드인 혼, 일그러진 기타, 날카롭고 사회 의식적인 가사가 어우러진 광란적이고 생동감 넘치는 혼합을 확고히 하며 음악계에서 강력한 존재로 자리매김했음을 알렸다.[편집]

Fishbone의 사운드는 스카, 펑크, 펑크, 메탈, 레게, 소울의 휘발성 융합이다. 1980년대에 그들은 Party at Ground Zero와 Freddie's Dead 같은 곡으로 업비트 혼과 일그러진 기타, 사회 의식적인 가사를 혼합하며 스카 펑크 리바이벌의 선구자였다. 1991년 앨범 The Reality of My Surroundings는 턴테이블과 더 복잡한 편곡을 도입하며 펑크 메탈과 랩 록으로 확장되었다. 이후 앨범들은 사이키델릭 록, 얼터너티브 메탈, 레게를 탐구했으며, 항상 Angelo Moore의 카리스마 넘치는 보컬과 밴드의 타이트한 혼 섹션이 중심을 이루었다.

가사적으로 밴드는 인종 차별, 경찰 폭력, 정신 건강, 도시 쇠퇴를 종종 어둡고 유머러스한 가장자리로 다룬다. 그들의 프로덕션은 초기 레코드의 날것 그대로의 라이브 인 스튜디오 느낌에서 후기 인디펜던트 발매의 더 세련되면서도 여전히 거친 질감으로 진화했다.[편집]

Fishbone은 1990년대 서드 웨이브 스카 리바이벌의 핵심 영향으로 널리 인정받으며 No Doubt, Sublime, Mighty Mighty Bosstones 같은 밴드의 길을 열었다. 펑크 에너지와 펑크 및 메탈의 융합은 1990년대 초반 펑크 메탈 붐을 예고했으며, 1991년 첫 Lollapalooza 투어의 단골 밴드로 Red Hot Chili Peppers 및 Nine Inch Nails와 무대를 공유했다.

밴드의 패션 감각인 화려한 중고 가게 옷, 중산모, 하와이안 셔츠는 얼터너티브 씬에서 상징이 되었다. 그들은 경력 내내 사회 정의에 대해 목소리를 높여왔으며, Sunless Saturday 같은 곡은 인종 차별과 경찰 폭력을 다룬다. 그들의 음악은 Tony Hawk's Pro Skater 2 같은 비디오 게임과 The Return of Superfly 및 The Wash 같은 영화에 등장했다.[편집]

Fishbone의 공식 팬덤은 Familyhood Nextperience라고 불리며, 종종 Familyhood로 줄여 부른다. 팬들은 에너지 넘치는 춤으로 유명하며, 때때로 Fishbone Dance라고 불리는 시그니처 스캥킹 스타일을 포함한다. 공식 응원봉이나 팬 색상은 없지만, 참석자들은 종종 쇼에 글로우 스틱이나 장난감 혼을 가져온다. 8월 27일은 비공식적으로 Fishbone Day로 기념되며, 1979년 첫 공연 기념일을 표시한다. 주목할 만한 팬 프로젝트는 밴드의 40주년 다큐멘터리 Everyday Sunshine: The Story of Fishbone를 위해 $50,000를 모금한 2019년 Kickstarter 캠페인이었다.[편집]

Angelo Moore는 훈련된 테레민 연주자이며 종종 라이브 쇼에 이 악기를 통합한다. Kendall Jones는 정신분열증 진단을 받은 후 1993년 밴드를 떠났다. 그의 이야기는 다큐멘터리 Everyday Sunshine의 핵심 초점이다. 밴드는 한때 1991년 그래미 어워드에서 Red Hot Chili Peppers와의 메들리로 공연했다. 비평가들의 찬사에도 불구하고, Fishbone은 빌보드 핫 100에서 탑 40 히트를 기록한 적이 없다. Christopher Dowd는 솔로 경력을 위해 1994년 밴드를 떠났지만, 2010년 재결합을 위해 돌아왔다.[편집]